Una de las cosas que recuerdas de la carrera son las clases de anatomía con los Dres Almenar, Terol, Sánchez del Campo, Cort…
El caso es que en segundo de carrera invitamos a la cena de navidad de clase a los profesores de anatomía y organografía microscópica.
Entre otras cosas no se me va a olvidar que fuímos a un chino a cenar y que al final de la cena Vicente me pasó un chupito. «Bébelo de un trago». Total que le hice caso. Licor de lagarto… Hasta se me durmió la lengua un rato.
Después de aquello nos fuímos a un pub. Durante un rato estuve charlando con Vicente y con el Dr. Sánchez del Campo. Tras conversar el Dr. Sánchez me pidió que si le podía hacer un favor, que quería que le dibujara una raspa de pescado humorística.
Vale, dije veré lo que puedo hacer… ¿Por qué me meto en estos líos? Estuve mucho tiempo dándole vueltas hasta que por fin se me ocurrió lo que veréis a continuación:
El curso se acababa y tuve que dárselo al Dr. Terol para que él se lo diera a Sánchez del Campo de modo que no se lo dí directamente y no estoy seguro de si al final le gustó.
Como veréis no tiene mucha complicación a nivel técnico, me bajé una raspa de pescado y una radiografía de una mano y con lápiz traté de darle un tono de grises que imitara una radiografía.
Evidentemente ahora que estoy empezando a utilizar el ordenador para retocar dibujos me doy cuenta que este hubiera quedado mejor de haber hecho el fondo y el montaje por ordenador, pero bueno ahora ya está hecho (además hubiera ahorrado toda la tinta china que utilicé para pintar el fondo).
Este cómic fue preparado inicialmente para el número 9 pero los eventos de marzo hicieron que se desplazara para abril.
No hubiera pasado nada si no fuera porque el chiste era sobre políticos y claro, después de las elecciones no tenía tanta gracia (si es que tenía alguna ¬¬).
Os dejo con el borrador, aunque sólo usé una trama y no aporta gran cosa, pero podréis apreciar lo que gana con los textos hechos por ordenador.
Como el chiste «central» no daba mucho de sí el cómic esta repleto de textos con pequeños mini-chistes. Es un poco el estilo que utilizan en Dragon Fall que lo cierto es que para un cómic de humor me parecía una buena opción.
Los fondos, no es que no me haya matado, es que directamente los he obviado… Directamente el socorrido efecto de las líneas para darle énfasis a la acción y ahorrarme el fondo. Ahora que lo miro creo que le falta algo en ese fondo, una trama o lo que sea. Eso sí, las líneas paralelas para hacer sombras (no llega a rejilla dado que sólo las utilizo en una dirección) me han quedado bien.
Si os fijáis ese lobo ya es muy parecido al que utilizo ahora. Abril de 2004, había recibido ya la revista donde se publicó «Estrany viatge sabàtic/Extraño viaje sabático» y no recuerdo si había enviado ya o estaba a punto de enviar «Buscant una veritat/buscando una verdad» donde se estrenaba el definitivo logotipo de El lobo ibérico y dónde fuí proclamado campeón del Premis Joan Fuster.
Ojalá este número no hubiera tenido los contenidos que tuvo. No fue un cómic, sino un dibujo con un texto en la pagina 7 donde tenía algo que decir que ojalá nunca hubiera tenido que decir.
Por que todos íbamos en ese tren, todas nuestras vidas se vieron afectadas y desde La Glorieta quisimos hacerlo notar, quisimos unirnos a la mayoría que se oponían a lo que había pasado.
Era once de marzo, aquel día debió ser un día como cualquier otro. Alguien cumpliría años, tal vez alguien declarara su amor a alguien… No debía ser nada más misterioso que un día cualquiera. Un día lleno de hechos que serían un recuerdo más, incluso uno olvidable.
Pero no fue así. En vez de eso alguien decidió que aquel día debían perderse vidas humanas y debían ser desgraciadas muchas familias y, con ellos, todos los españoles, y con nosotros toda Europa y así…
Todos juntos recibimos este mal, esta carta de dolor y sufrimiento. Pero el remitente no sabía que se estaba poniendo como contrincante de todos nosotros, los amantes de al paz, los amantes de la vida… Y no sabían que este odio que ahn generado no se olvida y que siempre serán perseguidos.
No importa las ideologías políticas, la raza, el sexo, el país donde se nace, sólo importa el amor a la vida. Y todos los que sentimos esto lucharemos por defenderlo.
Tienen al mundo en su contra. Cuando lo pienso casi siento compasión… hasta que recuerdo la compasión que ese «alguien» ha tenido: ninguna. Y esa misma compasión es la que merecen: ninguna. Ni tan siquiera se merecen que les miremos a la cara.
Pasaran los años pero el sentimiento que despiertan estos actos no se verá modificado. Sea cual sea la razón la violencia nunca está justificada. Nadie tiene derecho sobre la vida de los demás. Nadie.
El dibujo es una representación de mí mismo de espaldas, dándole la espalda a ese «alguien» que originó tanto sufrimiento y esta vez dos lobos cada uno representa los dos sentimientos que este hecho despierta: el de la izquierda la pena por los inocentes que han perdido la vida y el de la derecha la ira que inspira estos actos tan innobles y tan salvajes.
No sé si os gustará el dibujo, pero es triste lo que lo motivó.
Le hice un dibujo a mi oftalmólogo que le entregué durante el verano de 2007. Lo hice en formato DINA-3 para que quedara un bonito cuadro.
Sobre papel de dibujo tamaño DINA-3 hice el dibujo original y lo entinté. A continuación lo fotocopié y pinté la fotocopia. ¿Por qué? El proceso de dibujo desgasta el papel y el coloreado también lo puede hacer peligrar. Solución: entinta, fotocopia y colorea. Si cometes un error serio en la fase del color puedes volver a fotocopiar.
¿Qué le podía dibujar a mi oftalmólogo? No tenía mucha idea y me decidí por este collage. Por un lado hice un tapiz de fondo con el ojo de Ra y encima cuatro columnas. Las columnas más exteriores presentan cada una dos fondos de ojo uno arriba y otro abajo y en las columnas centrales varios ojos, cada uno con una patología distinta (salvo los dos ojos del centro que son sanos).
En la columna de la izquierda tenemos arriba un orzuelo y abajo un pterigion (alteración de la conjuntiva que normalmente es una capa trasparente que recubre el ojo que en el pterigion se hace opaca) y en la columna de la derecha arriba una catarata (el cristalino habitualmente no se ve al iluminar el ojo, si se ve es porque se está volviendo opaco: esto es la catarata) y abajo un ojo ictérico (acumulación de bilirrubina en la conjuntiva del ojo que se vuelve amarilla, ocurre en diversas enfermedades).
Todo el color ha sido dado con rotuladores y lápices de madera. En los fondos de ojo los vasos los he hecho con rotulador y el resto con lápices de madera. En el resto de ojos la mayor parte está pintado con rotuladores y algunos retoques con los lápices de madera.
Seguiré rebuscando en mi cuarto en busca de todos los dibujos que he ido haciendo a lo largo de los años y que me ha permitido aprender un poco sobre el dibujo.
Febrero de 2004 fue la fecha en la que volvía a la carga para la Glorieta. Cuando leo los cómics me doy cuenta que me paso casi toda mi vida de exámenes (cuando leáis el cómic lo entenderéis).
Este es un chiste sencillo, o no tanto, de los míos. La temática esta vez es de politiqueo. No iba a ser la última vez que utilizaba esta temática.
A nivel técnico fue un cómic sencillo, no usé tramas. Viñetas grandes para que el dibujo se vea bien y los recursos utilizados han sido a tinta. Al no usar tramas no fotocopié el borrador, os dejo con el definitivo que esta vez no tengo el borrador.
Cosas interesantes del cómic hay un par, sobretodo recursos. Las líneas de fondo que señalan a las marionetas dan expresividad, ideal para una escena de acción o de cierta tensión. Resulta un recurso sencillo de hacer: ponemos una aspa en el centro de la cara (bueno, en el centro de la acción) y desde la periferia de la viñeta con la regla vamos trazando rectas mientras vamos girando la regla siempre apuntando hacia ese punto.
El fondo de la viñeta en que sale la madre más de lo mismo: un recurso para añadir tensión a la escena. Esta vez con líneas a mano alzada en eses con distintas densidades (líneas más delgadas y otras más gruesas). Con esto imitamos el fuego para mostrar la ira del personaje.
Y por último me gustó la onomatopeya. La idea la saqué de un número de Dragon Fall, en este cómic también juegan con las onomatopeyas. «Jostion» define muy bien lo que no vemos.
El final con ese periódico y el se busca es otro homenaje a Francisco Ibañez el creador de Mortadelo y Filemón.
Pues sí he podido cumplir con mi promesa: he hecho el dibujo de House que ya anuncié en próximamente. Aquí tenéis mi último dibujo: el Dr. Gregory House.
Vamos a ver el primer borrador. Mucha atención a la nariz y la boca. Tras esbozar la cara de House la nariz y la boca no las llegué a perfeccionar.
La característica principal del rostro de Lorie cuando lo fuí a dibujar es lo delgado que está. Habitualmente dibujo un círculo que representará un esbozo de la parte superior de la cabeza. A partir de ese círculo lo divido por la mitad con una raya vertical que uso para referencia de simetría. En este caso dicho círculo no llegaba tan abajo como en mis dibujos habituales para darle más delgades al rostro, dejando la mandíbula algo más larga.
Claro que eso propició un fallo: me pase situando la mandíbula tan abajo lo que le dejó una cabeza un tanto apepinada que tuve que retocar. Como afortunadamente tiene ese pelo revuelto no fue difícil disimular con el pelo y corregir este defecto. Aunque se puede ver en el borrador como el círculo queda muy bajo.
Si comparáis el primer borrador con el definitivo o con el borrador 2 (a continuación) notaréis que algo falla. ¿Qué falla? Pues que la nariz está más larga y delgada y la boca más baja. Eso le da una apariencia «cadavérica» que se aleja del rostro de Hugh Lorie (está delgado pero no tanto). Una vez que me percaté de esto (gracias a mi madre que insistía en el aspecto cadavérico) resultó más sencillo de arreglar de lo que imaginé. Temía que si recortaba la nariz iba a tener que retocar el dibujo entero, pero no fue así. Bastó retocar la nariz y la boca para que todo quedara perfecto. Vamos a ver el segundo borrador una vez corregí estos fallos.
Otra cosa que me cuesta mucho es la simetría. En un plano frontal el rostro aunque no sea totalmente simétrico debemos llevar cuidad en que la disimetría no llegue a la deformidad. La mandíbula del primer borrador hasta que lo corregí parecía «desencajada» (palabras de mi hermano tras cuya observación hice la corrección). La baza a mi favor para corregir estos defectos es usar una línea central de referencia y medir para ir corrigiendo los problemas de simetría. Ahora bien insisto en que las caras no son simétricas totalmente y si observáis bien el dibujo veréis que no está completamente simétrico, intento respetar las asimetrías de la cara del actor en la foto que he tomado como base. Ahora podéis ver el mismo dibujo entintado pero sin borrar el lápiz.
El secreto para conseguir las sombras, dar profundidad y conseguir un resultado realista con este estio de dibujo está en la técnica de la rejilla. Son sucesivas rayas paralelas de mayor o menor grosor y mayor o menor densidad (es decir, número de rayas por superficie) para conseguir mayor o menor sombreado. El resultado con el rostro da ese toque de realismo. Ahora bien le cuello en este dibujo no ha terminado de quedar todo lo bien que me habría gustado.
Por último comentar que en el dibujo definitivo he usado tinta blanca para pintar alguna cana más (la mayoría las hice al entintar en negro, dejé mechones sin entintar) tanto en el pelo como en la barba. En la barba no he conseguido que se note. Quizás la barba me haya quedado en consecuencia muy negra lo que le resta años a House (supongo que a Hugh Lorie sí le gustará xD).
La Glorieta volvía puntualmente en enero de 2004. Lo que no recuerdo es si realmente fue así de puntual, aunque en el número es la fecha que pone. Como ya os estaréis imaginando en mi pagina 7 salía una nueva entrega de mis cómics. Esta vez opté por cambiar la temática completamente, nada de chistes. Os dejo con el cómic y esta vez lo he subido a través de ImageShack con lo que podéis hacer clic para verlo en grande.
Para colgarlo en el blog he modificado los textos, los originales estaban hechos de mi puño y letra y esta vez los he puesto con el paint para facilitar la lectura. Además con el nuevo sistema para subir imagenes que he utilizado lo podréis ver más grande. Si va bien editaré los restantes números de la Glorieta para que se lean mejor. ¿Qué tal se lee ahora?
En este cómic no sólo se nota el uso de tramas como novedad, también utilizo tinta blanca, si bien no de la mejor manera. Dibujo edificios con tinta blanca pero la punta era demasiado grueso y queda demasiado grosero.
El estilo de dibujo era bien distinto siendo de las primeras veces que probaba técnicas más realistas de dibujo. Para ello no sólo pruebo proporciones más realistas, hago uso de una sutil rejilla que le da bastante nivel al dibujo si bien aún me quedaba mucho por practicar.
Como curiosidad decir que los modelos para el dibujo son algunos personajes de Strain (cómic del que ya he hablado).
Ahora os dejo con el borrador del cómic.
Como también podéis apreciar vuelvo a cambiar el lobo, este ya se va pareciendo mucho al actual. De hecho fue en 2004 cuando el logotipo terminó de madurar y desde entonces uso el que podéis ver en la cabecera. La primera vez que usé el logotipo acabado fue en el cómic ganador del premis Joan Fuster «Buscant una veritat»/»Buscando una verdad».
En la segunda fila de viñetas la de más a la derecha hay una técnica interesante de dibujo de la que sin duda tendré que hablar. La técnica del punto de fuga para dibujar los edificios. Una vez esbozados los edificios marcamos con una x cual será el punto de fuga y las líneas que se pierdan en ese plano las prolongamos hacia esa x. En cuanto le coges el truco es sencillo hacer buenos fondos. A fin de cuentas es un dibujo de cómic, no dibujo técnico.
El número 6 de la Glorieta ya se hizo esperar más de lo que hasta entonces era normal y en lugar de salir para noviembre salió ya en diciembre. En la pagina siete, como siempre, salía el cómic que había preparado para la ocasión. Como mandan los cánones pues todos en aquel número preparamos algo de temática navideña. Os dejo con el cómic en cuestión del cual esta vez tenemos muchas cosas que comentar.
¿Notáis diferencias? En este cómic incluyo novedades, utilizo nuevos materiales de dibujo. Un estuche de bolígrafos calibrados copic (0.05, 0.1, 0.2, 0.3, 0.5, 0.8 y 1.0 con dos pinceles de tinta china) lo que permite trazos más finos y precisos. Aún no utilizaba plumilla.
Y la gran novedad: es el primer cómic en el que utilizo papel de trama. ¿Cómo hice este papel de trama? Pues fue de elaboración casera. Pienso explicarlo detalladamente en otro post (queda mucho de que hablar sobre el papel de trama) pero lo que hice fue usar el word. Hay un apartado que pone rellenar con trama (era el word 97-2003 ahora tengo el 2007 no sé como se hará en el 2007 lo tendré que mirar) y amplié el cuadro donde introduje el motivo todo lo que pude. Luego lo imprimí e hice fotocopias en papel de acetato. La pega es que word dispone de pocos motivos que nos puedan servir (por lo menos aquella edición).
El motivo que utilicé para iniciarme en el papel de trama, como habéis podido ver, fue el de rayas paralelas. No me gusta mucho porque es algo que podríamos hacer a mano pero para hacer fondos y en determinadas ocasiones queda mejor la trama (dado que nunca a mano conseguiremos un resultado parecido).
Una vez entinté el dibujo aún antes de borrar el lápiz hice una fotocopia. Sobre esa fotocopia puse mi papel de trama casero y recorte con cúter. La fotocopia (yo la llamo hoja mártir) evidentemente resulta casi destruida por el corte del cúter. El trozo de trama recortado la pegué con pegamento de barra en su sitio correspondiente en el original.
Os dejo el borrador previo al uso de papel de trama y previo al borrado del lápiz.
El chiste es sencillo, casi una excusa para adornar con otros dibujos y estrenar mi nuevo equipo de dibujo.
Las flechas que indican la dirección de la lectura las puse al ver que la gente que miraba la versión preliminar no se aclaraba con la lectura (pasaba de izquierda a derecha sin mirar la parte de abajo de la viñeta). Realmente el cómic son tres viñetas pero la primera está partida en dos y se lee de arriba a abajo para luego leer las viñetas de la derecha también de arriba a abajo.
Como ya había hecho en otros números lo adorno con pequeños dibujitos de fondo (se ven mejor en el borrador sin el papel de trama). ¿Alguién se atreve a decir que es lo que ve de fondo?
Para completar el chiste hago otro mini chiste a propósito de la anterior viñeta. Finalmente este chaval fue el que más he utilizado en los cómics de La Glorieta. Quizás lo utilice en futuros cómics…
También volví a probar algún cambio en el logotipo que esta vez aparece entero como un lobo con el gorro de navidad.
Hace unos años cuando hacía 2º de medicina (2004-05) nos pidieron para el segundo parcial de anatomía 3 que hiciéramos unas láminas representando la vascularización de las vísceras abdominales.
En total eran tres láminas para representar el tronco celíaco, la arteria mesentérica superior y la arteria mesentérica inferior y las respectivas ramas en que se dividen.
Como material de apoyo utilicé algunas fotos que sacamos en la sala de anatomía de los cadáveres que estudiábamos y también imágenes del Sobotta (atlas de anatomía humana).
Pasé unos cuantos días completamente metido en mi habitación para que me diera tiempo a acabarlas. Pese a que mi especialidad es el blanco y negro me atreví a hacerlo en color. Vamos a ver las láminas y luego comento los materiales que he utilizado.
Tronco Celíaco y sus divisiones.
En pequeño podéis ver unos números y debajo del dibujo (en este se ha cortado) la leyenda donde aparecía que es cada estructura. Adjunto la leyenda para los interesados en anatomía humana.
1. Tronco Celíaco.
2. Arteria gástrica izquierda o coronaria estomática.
3. Arteria esplénica.
4. Arteria hepática común.
5. Arteria gástrica derecha.
6. Arteria gastroduodenal.
7. Vena Porta.
8. Vena gástrica izquierda.
Arteria mesentérica superior y sus divisiones.
1. Arteria mesentérica superior.
2. Arteria cólica media izquierda (variación)*.
3. Tronco común (variación)*.
4. Arteria cólica media derecha (variación)*.
*No todo el mundo es idéntico y presenta la misma distribución de estructuras anatómicas, existen variantes anatómicas. Como cada grupo dibujaba la lámina correspondiente a la anatomía del cuerpo estudiado a los de mi grupo nos tocó uno con algunas variantes anatómicas.
5. Arteria cólica derecha.
6. Arteria ileocólica. (Como anécdota quería contar que el Dr. Sánchez del Campo nos decía que esta arteria podría llamarse ileobicecoapendicocólica para hacer referencia a todas las ramas que daba, no sólo para el íleon y el colon. A este respecto comentar también que cuando se lo conté al Dr. Gómez Fayren se rió y dijo que vaya una chorrada de nombre. En fin anécdotas).
7. Arteria apendicular.
Arteria mesentérica inferior y sus divisiones.
1. Bifurcación ilíaca.
2. Arteria ilíaca común izquierda.
3. Arteria sacra media.
4. Arteria mesentérica inferior.
5. Arteria cólica izquierda.
6. Arterias sigmoideas.
7. Arteria rectal superior.
8. Vena mesentérica inferior.
9. Arteria gonadal.
10. Uréter izquierdo.
El material adicional que usé para el color fueron los típicos lápices de madera (me gustan mucho), bolígrafos azul y rojo para los vasos pequeños, lápiz para sombrear y algunos rotuladores. A destacar los rotuladores de dibujo artístico que compré copic marker que aún hoy funcionan perfectamente. Para estas láminas usé el E33 que es ese marrón con el que dibujé el colon.
Rotuladores Copic son de lo mejor para dibujar a color. Algo caros, no llegué a comprar más de tres, aunque me hubiera gustado tener un par más para practicar más el dibujo a color.
Cuando vuelvo a ver las láminas creo que se nota que las acabé a corre prisas con un acabado algo pobre. Además también se nota que no tengo tanta práctica con el color que con el blanco y negro y el color queda un poco flojo. La mano del anatomista apartando las estructuras para mejorar el campo de visión también está un poco deformada.
Aún con todo el resultado creo que es bastante bueno. Mis compañeros me dedicaron una mirada de odio «muere lentamente y con agonía» por el agravio comparativo cuando ellos enseñaron sus esquemas. No sé si me habrán perdonado… Espero y creo que sí.
A los doctores de anatomía les gustó y me lo pidieron para guardarlos y allí están, en la sala de disección de anatomía de la facultad de medicina de San Juan. El Dr. Vicente Almenar comentaba que tenía buena mano para el dibujo y que los ilustradores anatómicos viven bien. La idea nunca me ha desagradado pero no he recibido ofertas de trabajo por el momento (ahora te imaginas unas risas de fondo). El Dr. Sánchez del Campo opinaba lo mismo y me encargó un dibujo. Otro día colgaré aquel dibujo que me pidió el Dr. y lo comentaré.
La Glorieta volvía a las calles de Novelda respondiendo puntualmente a su cita mensual en octubre de 2003 con el nº5. Mi cómic seguía fiel a su página nº 7 donde salía. En esta ocasión seguía apostando por un chiste sencillo, pero para el cual seguía usando varias viñetas. Os dejo con el cómic en cuestión.
El estilo de dibujo estaba estabilizado en una especie de Shonen pero con trazos bastante imperfectos y faltos de depurarse.
Para completar un chiste sencillo lleno otras pequeñas gracias y en el dibujo añado detalles de fondo (como ya había usado en otros cómics y usé en varios posteriores).
A destacar la rejilla que voy perfeccionando y el efecto del aura de la madre cuando está furiosa. Luego la onomatopeya con las rayas de fondo y los efectitos también me gusta para terminar con la ambientación humorística.
Además probé a hacer algunos cambios al logotipo. Hice varios experimentos hasta que se quedó el definitivo.
¿Qué os parece? ¿Os gusta?
PD: ¿Hacemos un concurso a ver quién ve más detallitos de fondo?
