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La Glorieta. Recopilación de todos los cómics y posts.

¿Qué es «La Glorieta»?

«La Glorieta» fue el nombre que tuvo una revista gratuita de la localidad de Novelda. La revista fue el relevo de la anterior «La Veu» que dejó paso a «La Glorieta» bajo el apoyo del ayuntamiento de Novelda para rediseñar el proyecto y dotarlo de más recursos.

Sin embargo el apoyo fue efímero y la revista tuvo una vida muy corta: de febrero de 2003 a diciembre de 2004. En total fueron 15 números, sin embargo llegué a preparar 16 cómics, el cómic para el nº 16 quedó inacabado cuando recibí la noticia de la cancelación hasta que lo recuperé y completé para este blog.

100 2492 La Glorieta by elloboiberico

¿Qué tiene que ver «La Glorieta» con «El Lobo Ibérico»?

Los orígenes de «La Glorieta» y los orígenes de «El Lobo ibérico» van parejos y para hablar del uno hay que hablar del otro.

El nuevo proyecto denominado «La Glorieta» pretendía incluir novedades con respecto a su predecesora «La Veu» y entre otros apartados se pensó en dotar a la revista de una sección de tiras cómicas.

Al director le hablaron de mí y quedamos. Tras ver mis dibujos (que eran las primeras paginas del cómic que estaba preparando en aquel momento para presentar a los premios Joan Fuster de cómic: «Estrany viatge sabàtic») al director le pareció conveniente que me uniera al grupo y que me encargara de los cómics.

La primera tira cómica fue a modo de presentación, un par de viñetas y nada más. Cuando ví el primer número me dí cuenta que todos usaban pseudónimos, menos yo. De modo que pensé en inventarme uno.

Ese nombre sería «El Lobo Ibérico» e iría acompañado de un logotipo: el perfil del logo y se convertirían en mi firma y sello de identidad a partir del segundo número de «La Glorieta».

Todo el material sobre «El Lobo Ibérico» y «La Glorieta».

Tras haberlo publicado poco a poco en este post recopilo todos los posts sobre «La Glorieta».

¿Cuál es tu favorito?

¿Os ha gustado?

Si yo fuera… piloto de F1.

Inicio nueva sección de tiras cómicas en mi blog. Esta es la primera tira cómica que hago para el blog. Espero que os guste. Poco a poco iré subiendo más tiras a esta sección.

El título «Si yo fuera…» me enfrentará a distintas situaciones y oficios y veréis que tal me defiendo. Si alguien tiene alguna sugerencia o quiere verme en alguna situación en concreto, no tiene más que pedirlo.

A ver qué os parece este primer «Si yo fuera… piloto F1».

Si yo fuera piloto de F1 blog

Ahora una preguntita a ver quien la sabe, ¿Quién patrocina a la scuderia que ha cometido la temeridad de dejarme uno de sus coches?

¿Os ha gustado?

Puñetero San Valentín (2002).

Antes de “El Lobo Ibérico”

Lo que aquí os presento es una recopilación de mis cómics antes de empezar a utilizar el pseudónimo de “El Lobo Ibérico”. Son cómics que hice durante mi etapa en el instituto. Antes de eso mis cómics guardaban un formato distinto, eran dibujos e historias que aún guardo y que me gustaría volver a dibujar.

Tras eso para participar en concursos empecé a dibujar en DINA-4 con tinta negra. Tras dos intentos empezaron a nacer estas historias que hoy recupero para el blog. Aunque el dibujo es muy inmaduro y el guión es muy simple me han parecido historias simpáticas que no quería dejar olvidadas.

Contenido

Puñetero San Valentín (2002).

Mientras preparo nuevos dibujos para el blog aprovecho el San Valentín de este 2011 para recuperar uno de mis cómics del instituto: «Puñetero San Valentín» que hice en 2002 (sí, un añito más y celebraría su décimo aniversario, fecha más redonda, pero para el año que viene espero estar subiendo dibujos nuevos ahora que tengo más tiempo libre).

Argumento.

El guión nace de una redacción que nos mandaron hacer en clase, si no recuerdo mal en 4º E.S.O.

Influenciado por Masakatsu Katsura en su obra «I»s» escribí esta historia que cuenta como un chico de instituto trata de declararse a la chica que le gusta.

Un poco a lo comedia de enredos el plan de enviar una carta romántica a la chica contará con sus imprevistos y el protagonista intentará solucionarlos.

Visto ahora con perspectiva me parece un tanto infantil, no obstante le pega bien a la historia dado que es un ambiente de instituto. Otra cosa que volviendo a leer esta historia me gusta es que la perspectiva sobre el amor y las relaciones humanas muestra lo mejor y lo peor (mis gustos al respecto se estaban forjando).

Como curiosidad, el servicio de correspondencia anónimo del cómic lo teníamos en nuestro instituto, de ahí saqué la idea para esta historia.

Dibujo.

Bueno, el dibujo de este cómic puede hasta herir a la vista, os ruego que veáis también los dibujos más modernos para que veáis que he aprendido a dibujar estos años.

Entre las rayas torcidas de los marcos de las viñetas, los bocadillos que parecen producto de un dibujante en pleno brote de epilepsia y demás el resultado queda bastante descuidado.

Ya no hablemos de los personajes que van cambiando de proporciones o de los fondos distorsionados.

Aún con todo lo malo, este cómic era de los primeros en un formato más presentable (sí, ya puedes temblar imaginando los anteriores) y desde luego un paso obligatorio para ir aprendiendo.

Otra curiosidad de este cómic es que (no sé si alguna vez lo he comentado) yo nunca había sido amigo de los retratos, porque no me salían bien, sin embargo Fé está sacada de una compañera del instituto. Un día de clase, no recuerdo bien porqué, la tenía delante y yo en mis manos tenía un boli y papel.

Paso lo que me pasa en esos casos que mi mano derecha cobra vida y dibuja. Y la dibujé y me quedé asombrado por el parecido que había conseguido con un estilo tan poco elaborado como el que tenía en aquel momento.

Y como no le supo mal, la usé para crear a Fé en mi historia.

El cómic.

Como digo es un cómic muy viejo y adolece de serios fallos y de una técnica muy descuidada, sin embargo me parece que puede ser algo divertida.

O como mínimo si os gustan mis dibujos os puede resultar interesante ver como han ido evolucionando.

¿Os ha gustado?

Dragon Ball(5): Saga de los androides y Cell. (16 de 16).

Androides y Cell: 16 de 16.

Índice de Dragon Ball (5): Saga de los androides y Cell.

Presentación. (1).

Argumento: (1 a 14).

Fases de Super-Sayan. (15).

Dibujo. (15).

Comentario/Opinión. (16).

Comentario/Opinión:

Primero quería hacer un par de observaciones:

¿Por qué Goku no utiliza el cambio de lugar instantáneo para regresar  a la Tierra en lugar de volver a recurrir a la nave de las fuerzas especiales de Guinew? ¿No se le ocurrió? ¿Le gusta pilotar naves espaciales?

¿Tranks o Trunks? Al parecer lo correcto es escribir Tranks y leer Trunks… ¿Pero qué más da?

En la versión castellana de Planeta de Agostini cómics serie azul Tranks se refiere a los androides nº19 y 20 cuando da el mensaje a Goku. Sin embargo luego habla de ellos (en su posterior aparición) como nº17 y 18 sin conocer a los 19 y 20. Da la impresión que o bien hay una errata por parte de Toriyama o por parte de los traductores pero en principio Tranks no debería haber hecho referencias a ninguno de los nombres. Por eso Goku y los demás no saben que los androides que encuentran por primera vez no son los que Tranks había predicho en primer lugar.

Me mola que tengan antirretrovirales tan bueno que en dos gotas te han curado y además previenen los contagios y tal. Esto es ciencia-ficción de la buena.

En el cómic pronto llega el día anunciado por Tranks (de hecho es cuestión de pasar la pagina del cómic) mientras que la serie de animación aprovecha para meter unos cuantos episodios de relleno (sin duda un momento oportuno para meterlo, en lugar de prolongar tontamente peleas como hicieron con la saga de Namek).

Ahora un análisis:

La puesta en escena de esta saga me gusta. Introduce nuevos elementos interesantes que restan la importancia central que iban teniendo las bolas de dragón hasta el momento.

Del mismo modo, la enfermedad del corazón que deja a Goku fuera de escena durante un tiempo está bien para poder sacarle partido al resto de personajes a los que Goku eclipsa. Claro que esto lo llevamos viendo desde la saga de los sayans, donde tardó en llegar a la batalla de Vegeta o en Namek, con lo que tardó en llegar y lo que tardó en recuperarse.

Me parece muy acertado el hecho de que los mismos fallos que comenten Vegeta y Tranks (Vegeta llega a permitirle a Cell que complete su cuerpo y Tranks produce un cambio que solo le reporta fuerza y no le sirve de nada) los cometa luego Cell cuando se ve acorralado.

La pena es que esta saga tras una buena puesta en escena empiece a caer en tópicos y repetirse hasta la saciedad. La nueva puesta en banquillo de Goku, esta vez como enfermedad del corazón, pues está bien. Pero pronto empezamos a ver como todos los personajes van sacando cada vez más poderes y esto se soluciona con que el oponente aumente también los suyos y así sucesivamente…De hecho el final de la saga es igual que en Namek: una nueva transformación del prota (que esta vez, para variar, Toriyama nos sorprende y es Gohan) supera al malo y este saca todo su poder, pero bueno el final es más que previsible.

Por cierto, tras leer la siguiente saga se me quedó una duda… ¿Qué pasaría si en el futuro de Tranks aparecieran Babidí y el resto de la tropa para resucitar al monstruo Bu? Pero bueno, de Bu ya hablaremos en el próximo especial.

Algunas imágenes de los post las he sacado de boladedragon.com.

La Glorieta nº 16. E»s»pediente X.

Yo no supe nada de la cancelación de La Glorieta hasta el mes siguiente cuando me puse en contacto con el director para llevarle el cómic que debía ocupar el siguiente número de la revista.

Cuando me puse en contacto con él me dió la noticia: no habría un nº16, La Glorieta había llegado a su fin. Os dejo con aquel cómic que hubiera formado parte de aquel nº16 de haber existido.

Como habréis podido ver el retoque por ordenador es evidente y en aquella época no tenía ordenador. El cómic quedó inconcluso y he decidido rescatarlo. Aquí tenéis cómo lo dejé hace ya casi cinco años.

Para finalizarlo antes de colgarlo borré el lápiz, volvía a escanear y lo retoqué por ordenador. El cómic es muy sencillos sin recursos destacables ni papel de trama.

Si os fijáis en el color blanco del fondo en el borrador es una variante del gris mientras que en el definitivo es totalmente blanco. Hay varias formas de hacerlo con el adobe: entre señalar una zona con la varita y eliminarla para luego hacerla blanca o usar la herramienta de borrado que respecta los contornos, pero mucho cuidado porque cuanto más tiempo esté sobre una zona más se blanquea esta y el contorno se puede dejar de ver.**

**Edito: Este post lleva meses preparado (yo diría que casi un año) desde entonces he aprendido más cosas sobre los retoques por odenador. Lo más sencillo para que nuestro original se vea blanco es escenearlo en escala de grises y luego ajustar contraste.

El texto está retocado igual que en el resto de cómics que he subido. Lo único que he probado de novo en este cómic es el recurso de la última viñeta. He seleccionado el fondo con la varita mágica y usado la herramienta de pintar con degradado. Trazando una línea vertical corta se consigue ese haz de luz horizontal y el resto negro. Con la herramienta de antes para hacer blanco el fondo consigo ampliar el haz de luz justo detrás de la cabeza para que de el aspecto de que se le ha ocurrido una idea.

¿Os ha gustado?

Dragon Ball(6): Saga de Bu. (29 de 29).

Especial sobre la Saga de Bu 29 de 29.

Índice de Dragon Ball(6): Saga de Bu.

Presentación (1).

Argumento.

Sobre el final de Dragon Ball (27).

Fases de Super-Sayajin (27).

Especial fusiones (27).

Transformaciones de Bu (27).

Comentarios sobre la saga (28).

Análisis del dibujo (29).

Análisis del dibujo.

Pocos cambios hay entre esta saga y la de los androides, donde el estilo de Toriyama había llegado progresivamente a su madurez final. Eso sí, los pocos cambios se notan.

Los trazos de Toriyama siguen siendo sencillo y eficaces consiguiendo el efecto deseado y quedando bien. La musculatura de los personajes está muy bien dibujada y detallada y su juego con los ángulos y la cámara también es muy bueno.

Las escenas de lucha que nos muestra también son de primera, como nos tiene acostumbrados. El uso de las líneas cinéticas es excelente, representa fenomenalmente el movimiento y no emborrona para nada el lugar de la acción, se ve perfectamente lo que está pasando. En otras obras la zona de acción queda desdibujada y a veces cuesta seguir la lucha, cosa que aquí no pasa.

Los dibujos de Toriyama en esta saga me parecen del todo recomendables para los dibujantes nóveles que busquen un autor al que empezar a emular. El dibujo es sencillo pero se nota el dominio de Toriyama lo que viene muy bien para empezar a dibujar y aprender los conceptos básicos que más adelante nos permita desarrollar nuestro propio estilo o imitar a otros autores con obtras gráficamente más complejas.

Imaginación al poder para guiar con habilidad los sencillos trazos que componen la obra de Toriyama. En contra posición con otros autores cuyo estilo gráfico es más complejo los personajes que Toriyama idea no se parecen en nada los unos con los otros.

Como decía, esos otros autores con dibujos más realistas muchas veces vemos como en sus diferentes series aparecen los mismos personajes con algunos retoques. Este es una pega, por ejemplo, de Katsura.

Toriyama cae en lo contrario en Dragon Ball: personajes muy diferentes, muy dispares (esto también ocurre si analizamos sus otras obras, no se parecen entre ellos) sin embargo la serie termina cayendo una y otra vez, como hemos comentado, en los mismos acontecimientos.

La Glorieta nº15, noviembre-diciembre 2004. La muerte de La Glorieta.

A finales de 2004 consiguió salir después de casi dos meses sin publicarse el último número de La Glorieta. Claro que en aquel momento no lo sabíamos (yo por lo menos). Un tiempo después cuando tenía preparado (casi) el cómic para el número 16 el director me comunicaba que debido al impago hacia la editorial se cancelaba la publicación de La Glorieta.

Así pues con la muerte del 2004 y la llegada del 2005 La Glorieta pasó a la historia de las revistas locales caídas. De haberlo sabido quizás hubiera optado por un cómic de despedida pero al no saberlo hice un sencillo chiste navideño, os dejo con él a ver si os gusta.

Este es el cómic que más he tenido que remasterizar porque ni siquiera tengo los originales. Has leído bien, he tenido que escanear un número de La Glorieta que tengo por casa y retocarlo. Todos los trozos en blanco se veían grises (por el tipo de papel en el que se imprimía La Glorieta) y con el adobe he tenido que pintar encima de blanco* y luego reescribir los textos.

*Edito: Me hubiera salido mejor si cuando preparé este post hubiera usado las opciones de ajuste de contraste etc.

Evidentemente si no tengo ni el original mucho menos el borrador. Posiblemente lo tenga el director de la revista sepa usted donde puesto que me devolvía los originales cuando le llevaba el original del siguiente número y claro, esta vez no hubo siguiente número.

El chiste es un poco a lo Serrano, sólo faltaría cambiar al chico y la chica por el Fiti y Antonio Resines (no recuerdo el nombre de su personaje) en plan: Especial Los Serrano salvan la navidad xD.

A nivel técnico no es ningún misterio: un par de tramas y rejillas y un fondo trabajado y queda un cómic que a nivel técnico no esta del todo mal.

Y si pensábais que con este se acababan los post sobre la Glorieta aún me queda material para uno o dos más. Porque tengo el cómic que preparé para el número 16 de La Glorieta que jamás se llegó a publicar y otro cómic que preparé para el número dos pero que fue descartado por el director.

Claro que tendría que acabarlos antes de subirlos y no sé si intentar redibujarlos o sencillamente acabarlos con el estilo de aquella época.

¿Os ha gustado?

Dragon Ball(5): Saga de los androides y Cell. (15 de 16).

Androides y Cell: 15 de 16.

Índice de Dragon Ball (5): Saga de los androides y Cell.

Presentación. (1).

Argumento: (1 a 14).

Fases de Super-Sayan. (15).

Dibujo. (15).

Comentario/Opinión. (16).

Fases de Super-Sayan. El dibujo.

Fases de Super-Sayan.

Aunque me parece que tanta transformación llega a aburrir, porque siempre es lo mismo (uno gana hasta que el otro hace una nueva transformación que es mucho mejor y luego ese uno contraataca con una nueva transformación…..) me parece interesante repasar las transformaciones  que vemos en esta saga.

Super Saiyajin Dai Ni Dankai o Ultra Super Saiyan: El Saiyajin incrementa su potencia muscular en estado Super Saiyajin pudiendo conseguir mucha más fuerza, aunque algo menos de velocidad. Lo consigue Vegeta y Tranks en su lucha contra Cell y Goku en su entrenamiento en la sala del espíritu y el tiempo.

Super Saiyajin Dai San Dankai o Ultra Super Saiyan 2: Desde el estado anterior el sayajin sigue acumulando energía y fuerza a costa de aumentar terriblemente su masa muscular y perder enormemente velocidad. Tranks lo consigue e intenta plantar acara a Cell en este estado, sin embargo, la escasa velocidad que tiene le impide seguir el ritmo de Cell. Goku también alcanza este estado en la sala del espíritu y el tiempo, pero pronto repara en este terrible problema.

 

Super Saiyajin Dai San Dankai

Super Saiyajin Full Power: Para alcanzar este estado el Super Sayajin debe primero que habituarse al estado de Super Sayajin como si fuera su estado normal. Se consigue más poder y más velocidad que en el Dai Ni Dankai pero menos poder que en el Dai San Dankai. Goku y Gohan son los primeros en alcanzarlo, siendo super sayajins todo el tiempo salvo cuando dormían en su entrenamiento en la sala del espíritu y el tiempo. Vegeta lo conseguirá en su posterior entrenamiento tras la batalla con Cell.

Super Sayajin Nivel 2: El pelo se eriza aún más que lo estaba en el estado de Super-Sayajin, el aura aumenta de intensidad y empiezan a emanar rayos eléctricos. La fuerza y la velocidad aumentan considerablemente.

He visto un análisis sobre todas las fases en jjkury.blogspot.com, en wikipedia y en dragonball.wikia.com.

Dibujo.

Durante esta saga el estilo de dibujo de Toriyama alcanza el estadio de maduración final que se puede ver en Dragon Ball.

Se inicia con un estilo prácticamente igual al que ya vimos al acabar la saga de Namek, en la que dibuja una estructura muscular exagerada, con unos hombros gigantescos.

En los primeros números de esta saga la musculatura y las proporciones son más realistas.

El dibujo de los Super-guerreros madura espectacularmente desde el inicio de la saga, con la conversión de Tranks a la conversión en Super-sayajin nivel 2 de Gohan. El peinado inicialmente no esta muy detallado, siendo en el caso de Goku, prácticamente el mismo pero herizado y en blanco, sin detallar los mechones de pelo.

A medida que la saga progresa los peinados de los super-guerreros son más detallados y les da un aspecto más realista.

La habilidad de Toriyama para narrar combates extremos mejora con su madurado estilo de dibujo ofreciendo combates más espectaculares si cabe. Claro que en una serie como Dragon Ball después de todo lo contado es difícil superarse y los combates de la saga no alcanzan la crudeza de combates que hemos visto en el pasado. Eso sí, insisto en la mejora técnica.

Dragon Ball(5): Saga de los androides y Cell. (14 de 16).

Androides y Cell: 14 de 16.

Índice de Dragon Ball (5): Saga de los androides y Cell.

Presentación. (1).

Argumento: (1 a 14).

Fases de Super-Sayan. (15).

Dibujo. (15).

Comentario/Opinión. (16).

Argumento 14 de 14.

El combate ha terminado.

Nuestros héroes se retiran de la zona y se dirigen al palacio de Dios para utilizar las bolas de dragón. Al poco de abandonar la zona el equipo de TV consigue liberarse de los escombros y cuando salen no entienden qué ha ocurrido. Satán que se ha liberado antes anuncia que lo que ha pasado es que se ha hartado del juego de luces y ha vencido a Cell golpeándole duramente. Sin más comprobaciones, Satán es declarado cara al mundo como el vencedor de Cell (¡Sí señor! ¿Sería una crítica de Toriyama a los medios de comunicación?).

Una vez en el palacio invocan al dragón Sheu-Ron y le piden que resucite a todas las víctimas de Cell. Sin embargo, Goku, que ya fue resucitado una vez por las bolas de dragón, no puede ser resucitado una segunda vez. Goku les pide que se olviden, que quizás sin él la Tierra por fin pueda vivir en paz.

Como segundo deseo Krilín pide al dragón que desactive el mecanismo de explosión que el nº17 y nº18 tienen instalados. Al parecer, pese a que la nº18 le había dado calabas antes a Krilín este quiere hacerle un pequeño favor y piensa que hace mejor pareja con el nº17. Claro que estos dos son hermanos gemelos, la nº18 aparece se lo echa en cara y le restriega que le da igual lo de la bomba. No obstante le dedica un hasta otra y se marcha del palacio.

 

Sheu-Ron pone orden pero ni él es capaz de resucitar a Goku que ya ha muerto dos veces.

A la mañana siguiente Tranks parte a su futuro. Con la fuerza que ha desarrollado él sólo podrá derrotar a los androides de su futuro.

**Bonus Track: El futuro alternativo de Tranks.

Al finalizar el tomo 33 de Dragon Ball, Toriyama se dedicó a relatar el futuro alternativo del que proviene Tranks. La historieta cuenta con 19 paginas.

Empieza con un entrenamiento entre Tranks y Son Gohan. Han pasado varios años desde que aparecieron los androides y ellos son los dos únicos supervivientes. Gohan ha perdido un brazo en un enfrentamiento anterior con los androides.

 

En el futuro alternativo de Tranks todos mueren, incluso Gohan.

Los androides vuelven a aparecer y Gohan deja inconsciente a Tranks, que aún no está a la altura y se dirige sólo a la batalla. Y será la última vez que lo haga: cuando Tranks recupera la consciencia descubre el cuerpo sin vida de Gohan que no ha aguantado el nuevo enfrentamiento con los androides.

Varios años después, Tranks ha conseguido un nivel de fuerza similar al de Gohan cuando falleció. Los androides vuelven a aparecer y Tranks intenta plantarles cara. Milagrosamente pese a perer el combate consigue sobrevivi y utilizar la máquina del tiempo de Bulma para viajar al pasado y cambiar el futuro.

El cierre de la saga: Tranks vuelve a su futuro.

Una vez en su tiempo Tranks vence con mucha facilidad a la nº18 y al nº17 de su tiempo que estaban destruyendo su mundo.

 

Tranks vuelve al futuro: ahora tiene suficiente fuerza como para poner orden.

3 años después las obras de reconstrucción están avanzadas. Tranks pensaba viajar al pasado para saludarlos a todos de nuevo. Pero pronto advierte que hay un indeseado invitado: Cell acabo de ser terminado en el laboratorio del Dr. Guero y le ha estado buscando para viajar en su máquina del tiempo al pasado para encontrar al nº18 y 17.

Tranks no pierde el tiempo y liquida rápidamente a Cell salvando así a su futuro.

Buscant una veritat. Ganador Premis Joan Fuster de cómic de 2004.

«Buscant una veritat» el cómic con el que gané el premis Joan Fuster de cómic de 2004.

Ver Presentación.

Ver Buscando una verdad (en castellano).

Buscant una veritat (valencià).

(Haz click en cada imagen para verlas en grande).

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