Ya hace varias semanas que se me estaban quedando pequeñas cosas en el tintero. Hoy voy a recuperarlas para este post un poco colage si os gusta esta expresión.
The Expendables.
¿Recordáis esta imagen?
Pertenece al entrenamiento de Sly para The Expendables. Pues bien algo que se había quedado en el aire y no había puesto es el vídeo de dicho entrenamiento. Os lo dejo a continuación, a ver que os parece de lo que es capaz el señor Stallone a sus 63 años.
Además también os voy a dejar un vídeo sobre el rodaje de la película y algunas imagenes del rodaje que no había puesto. Que lo disfrutéis.
Más información de The Expendables/Los Mercenarios 2010 y comentarios sobre la película aquí.
Ironman 2.
Bueno ya había escrito sobre la aparición del GP de Mónaco en esta película. Pero es que ahora se ha confirmado que Tony Stark corre en la carrera al aparecer en entertainment weekly, superherohype y uruloki varias fotos de la película y entre ellas una con Tony enfundado en un traje de piloto de carreras.
Portada del número de 24 de julio de entertainment.
Scarlett Johansson como la Viuda Negra
Y antes de acabar con este post tan corto (que me da tiempo para preparar otros de mayor embergadura) comentar un detalle sobre el rodaje de Ironman 2 que dejé hace tiempo sin comentar. Resulta que en mitad de rodaje se hizo hace un tiempo el anuncio de que Olivia Munn se unía al reparto por parte de Variety. ¿Fichaje de última hora? No queda claro para qué papel haya podido ser pero siendo en mitad de rodaje no parece ser un papel de gran peso o por lo menos sin una aparición demasiado larga.
Olivia Munn el último fichaje para Ironman 2.
Y eso es todo por hoy. Espero no tardar mucho en dejaros post de más calidad, en cuanto tenga algo más de tiempo. Saludos.
Rocky en su mítico entrenamiento en el matadero donde trabaja Paulie.
Ficha técnica.
Dirección:John G. Avildsen.
País: USA. Año:1976. Duración: 119 min. Género: Drama, boxeo. Interpretación:Rocky Balboa (Sylvester Stallone), Adrianna «Adrian» Pennino (Talia Shire), Paulie Pennino (Burt Young), Apollo Creed (Carl Weathers) y Mickey Goldmill (Burgess Meredith). Guión: Sylvester Stallone. Producción:Chartoff-Winkler Productions. Música: Bill Conti.
Durísimo el combate que disputan Rocky y Apollo.
Argumento
Rocky Balboa es un hombre humilde de 30 años. Es un boxeador del montón y pelea por muy poco dinero. Tan poco que no le da para vivir y completa sus ingresos trabajando como matón para un prestamista de tercera. Pero Rocky es feliz con ir a diario a ver a Adrian, una tímida mujer joven de su edad que trabaja en la pajarería del barrio. Rocky intenta acercarse a ella, pero es difícil por lo tímida que es, y para ello se ayudará de su amigo Paulie, el hermano de Adrian.
Por otro lado el campeón mundial de los pesos pesados, Apollo Creed, esta organizando una gran gala de boxeo. En dicha gala el campeón ha invertido mucho dinero y se le acaba de torcer: su rival se ha lesionado y es baja segura. Todos los boxeadores con los que podría conseguir suficiente público como para recuperar lo invertido tampoco están disponibles. Parece que Apollo no conseguirá organizar la gala de boxeo.
Es entonces cuando Apollo tiene su gran idea: el día de navidad el campeón del mundo de los pesos pesados daría a un desconocido la oportunidad de luchar con él por el título. Estudiando las licencias de todos los boxeadores en activo tras descartar varios candidatos un nombre cobra fuerza: el potro italiano: Rocky Balboa. Apollo cree que ese apodo, el potro italiano (cuya verdadera traducción de Italian Stallion es El semental italiano) conseguiría atraer al público.
Cuando a Rocky le proponen la pelea no da crédito. Al principio la rechaza, pero termina por aceptar, es la única oportunidad que va a tener en la vida de triunfar. Sabe que no tiene posibilidades, pero apoyándose en Adrian conseguirá plantar cara al desafío.
Rocky al final de su duro entrenamiento.
Un aplauso para Sylvester Stallone.
Cuando se estrenó Rocky y Sly estaba sentado en el cine en lo único que pensaba el actor era que si no gustaba su carrera estaba acabada. Estaba tensísimo temiéndose lo peor. Cuando la película acabó la gente salió del cine en silencio. Sly se quedó el último. Pensó que a la gente le había defraudado porque había salido en silencio. Y cuando salió, aún convencido de su fracaso, escuchó una gran ovación y aplausos. La gente no había querido romper el momento y salió en silencio. Sly había triunfado con Rocky.
La película recibió cinco nominaciones a los Oscar y recibió tres de ellos: mejor película, mejor director y mejor montaje.
Rocky acompañado de Adrian.
Valoración final.
Quizás algo lenta en algunas escenas, Rocky nos describe el mundo en el que vive el boxeador. El modo en que asume el desafío y lo hace frente convierte esta película en una historia muy humana.
«Si tiras la toalla, te mato». Rocky a su entrenador Mickey al inicio del asalto 15.
Durante el desarrollo de la pelea también se nos narra la evolución de Apollo y Rocky. Mientras que Rocky da el todo por el todo en su entrenamiento y en la pelea para Apollo al principio es un mero divertimento hasta que se da cuenta que Rocky no se lo va a poner fácil.
«¡Adrian! ¡Déjenme! ¡Déjenme en paz! ¡Adrian!». Rocky justo al acabar la pelea, todo le da igual, sólo piensa en su Adrian.
Rocky y su entrenador Mickey.
Un drama boxístico, un romance y una historia entre un millón. Os dejo con la pelea que Rocky y Apollo disputaron en esa ocasión:
Manny, Sid, Diego, Scrat, Ellie, Crash y Eddie vuelven a dejarse ver en las pantallas de nuestros cines con la siempre sana intención de hacer reír y que el espectador pase un rato ameno. En esta ocasión se toparán con todo un submundo debajo del suyo en el que los dinosaurios siguen vivos.
Dirección: Carlos Saldanha. Codirección: Michael Thurmeier. País: USA. Año: 2009. Duración: 94 min. Género: Animación, comedia, aventuras. Doblaje original: Ray Romano (Manny), John Leguizamo (Sid), Denis Leary (Diego), Queen Latifah (Ellie), Seann William Scott (Crash), Josh Peck (Eddie), Jay Leno (Tony), Chris Wedge (Scrat), Simon Pegg (Buck), Karen Disher (Scratte). Guión: Michael Berg, Peter Ackerman, Mike Reiss y Yoni Brenner; basado en un argumento de Jason Carter Eaton. Producción: Lori Forte y John C. Donkin. Música: John Powell. Montaje: Harry Hitner. Dirección artística: Michael Knapp. Estreno en USA: 1 Julio 2009. Estreno en España: 2 Julio 2009.
Sinopsis.
Manny y Ellie esperan un bebé, Diego siente que los años se le echan encima y que está perdiendo sus habilidades de cazador y Sid ante tantos cambios tiene miedo de sentirse desplazado y busca montar su propia manada.
Con este panorama Sid vaga sin rumbo hasta encontrar por accidente una caverna y en esta huevos descomunales que cree abandonados y decide quedárselos. Mala idea porque la Tyranosaurus madre seguirá el rastro hasta dar con sus huevos y cuando lo hace agarra a sus huevos y también a Sid.
Manny, Ellie y los demás tendrán que seguir el rastro de la Tyranosaurus hasta encontrar ese sub-mundo para rescatar a Sid.
Una vez en dicho sub-mundo encontraran a Buck, una comadeja tuerta que lleva años viviendo en ese mundo y cuya experiencia les será de mucha ayuda.
Y por otro lado seguimos teniendo a Scrat persiguiendo la escurridiza bellota pero esta vez se encuentra con Scratte que también busca la bellota…
Scrat y Scratte... ¿Quién conseguirá la bellota?
Animación.
Me encanta la animación de Ice Age de todas las entregas y esta no es una excepción. Si bien tengo que reconocer que determinada escena en al que aparecen cascadas de agua no me convenció, el agua quedaba poco realista. Claro que este tipo de detalles se te olvidan pronto en cuanto ves las escenas de acción y lucha del final de la película (naturalmente siempre con un toque de humor) que están tremendamente trabajadas.
**spoiler**: Me ha encantado la lucha en el aire con los pterodáctilos, parecía sacada de la guerra de las galaxias, y el enfrentamiento con el dinosaurio gigante parecía de el imperio contraataca cuando hacen caer con cuerdas al robot gigante. Me he reído mucho con las dos. **fin del spoiler**.
Valoración final.
Quizás la saga esta ya un tanto estancada. Buena parte de la película lo ocupan chistes y gracias muy previsibles al ser del mismo estilo que las anteriores.
Pese a ello hace las delicias de grandes y pequeños conservando la esencia de las anteriores.
Una película sencilla para reirte agusto y pasar un buen rato.
Después de ver su predecesora Transformers me animé a ver esta nueva incursión en la guerra entre Autobots y Decepticons. ¿Os interesa saber el resultado? Vamos a ellos.
Dirección: Michael Bay.
País: USA. Año: 2009. Duración: 150 min. Género: Acción, ciencia-ficción, aventuras. Interpretación: Shia LaBeouf (Sam Witwicky), Megan Fox (Mikaela Banes), Josh Duhamel (Mayor Lennox), Tyrese Gibson (Sargento Mayor Epps), Kevin Dunn (Ron Witwicky), Julie White (Judy Witwicky), John Benjamin Hickey (Galloway), Ramon Rodriguez (Leo), Isabel Lucas (Alice), John Turturro (Simmons), Glenn Morshower (General Morshower), Rainn Wilson (profesor Colan), Matthew Marsden (agente Graham). Guión: Ehren Kruger, Roberto Orci y Alex Kurtzman; basado en los juguetes articulados de Hasbro. Producción: Don Murphy, Tom DeSanto, Lorenzo Di Bonaventura e Ian Bryce. Producción ejecutiva: Steven Spielberg, Michael Bay, Brian Goldner y Mark Vahradian. Música: Steve Jablonsky.
Fotografía: Ben Seresin. Montaje: Roger Barton, Paul Rubell, Joel Negron y Thomas Muldoon. Diseño de producción: Nigel Phelps. Vestuario: Deborah L. Scott. Estreno en USA: 24 Junio 2009. Estreno en España: 24 Junio 2009.
The Fallen, maestro de Megatron. Imagen de dvdplay.wordpress.com
Argumento.
Tras la anterior contienda entre autobots y decepticons los autobots han establecido una alianza con los humanos y pelean codo con codo contra los decepticons que aún han quedado en la tierra.
Pronto las cosas se complican porque los decepticons planean conseguir otra fuente de poder y de caer en sus manos nuestro mundo estaría perdido.
The Fallen, líder de los decepticons y maestro de Megatron dirige esta conspiración por encontrar una maquinaria que llevaba en la tierra desde antes de que los autobots llegarán a la tierra, un artefacto que ha estado con nosotros desde los albores de la historia.
Y la clave para acceder a tal poder descansa sobre Sam Witwichy (Shia LaBeouf) tras un contacto accidental con un resto de la fuerza vital…
Devastator el decepticon de mayor tamaño. Optimus Prime apenas le llega por la rodilla. Imagen de dvdplay.wordpress.com.
Efectos especiales.
Quizás no es tan innovadora como su predecesora pues muestra lo ya visto pero esta vez a proporciones estratosféricas. Y quizás ese también es el problema.
Muy sobrecargadas en algunas escenas donde apenas podemos ver la acción que transcurre a velocidad de vértigo mientras la cámara hace unos giros y bucles imposibles hasta decir basta.
Además muchos autobots apenas aparecen unos segundos y no se les ve bien mientras que el número de Decepticons llega a ser exagerado.
Los protas humanos: Sam Witwicky y su novia corriendo en mitad de la batalla.
Aspectos negativos.
Mientras que el inicio de la película es muy rápido (por momentos el ritmo se torna demasiado rápido) en contraposición al lento inicio de la primera parte, a mediante película el ritmo cae y llega a aburrir aunque hacia el final llega a animarse de nuevo.
Algunas partes del guión me parecen muy flojas otras realmente tontas. El como se enteran los decepticons de las cosas: **spoiler**ponen la antena a tiempo de que alguien la cague y revele algo ultra importante ya sea en una reunión o hablando por el móvil. La escena del secuetro de los padres de Sam resulta por completo inútil porque luego no se relaciona con nada, sólo sirve para que por arte de magia aparezcan en el escenario de la batalla final. Y mi gran pregunta: sin un poco de chispa vital pudo resucitar a Megatron, ¿Porqué no usar el otro poco que quedaba para resucitar a Optimus en lugar del pedazo de quincalla del viejo decepticon?**fin de spoiler**.
Algunas frases de los personajes son realmente tontas y sin venir a cuento. «¿Por qué va a funcionar? Porque tengo esperanza». Si estuviéramos en una película de Digimon, dirigida a los más pequeños quizás perdonaría esa frase…
El pedante del gobierno es un plomazo insufrible.
A veces el sentido del humor es ridículo, otras resulta entretenido. El ritmo al que se van introduciendo los chistes agiliza la película y la hace amena, sin embargo muchos de ellos son muy malos. **spoiler: la frase célebre de la película: «Estoy justo debajo del escroto del enemigo»**fin de spoiler.
Optimus Prime en mitad de la batalla.
Valoración final.
Me gusta como termina uruloki su análisis de esta película:
Y creo que lo define muy bien. Acción hay a raudales y si uno únicamente busca acción creo que saldrá bastante agradecido del cine. Sin embargo si uno se para a analizar la película empieza a encontrar cosas que no encajan, cosas que hacen que por mucho que tengas un presupuesto desorbitado la película no alcance la calidad que se podría.
Pese a esos fallos, y quizás una duración excesiva del film podríamos decir que es una entertenida opción de pasar un rato si buscas acción.
Michael Bay estaba dispuesto a dejarnos con la boca abierta, y vaya forma de conseguirlo. Aún no había visto «Transformers» y estando ya tan cerca el estreno de la segunda entrega «Transformers: La venganza de los caídos» pensé que ya era el momento.
Cartel de "Transformers".
Evidentemente se basa en los populares juguetes que gozaron de serie de televisión animada, cómics etc. De hecho Steven Spielberg manifestaba ser un gran fan del universo transformers. Y el equipo completo se volvó en este proyecto y al ver la película se nota. En la butaca podéis leer más cosas sobre el como se hizo.
Preparaos porque la guerra de estos gigantes va a empezar…
Ficha técnica.
Dirección: Michael Bay.
País: USA. Año: 2007. Duración: 142 min. Género: Acción, ciencia-ficción. Interpretación: Shia LaBeouf (Sam Witwicky), Tyrese Gibson (sargento Epps), Josh Duhamel (capitán Lennox), Anthony Anderson (Glen Whitmann), Rachael Taylor (Maggie Madsen), Megan Fox (Mikaela Banes), John Turturro (agente Simmons), Jon Voight (John Keller), Kevin Dunn (Ron Witwicky), Michael O’Neill (Tom Banacheck), Julie White (Judy Witwicky). Guión: Roberto Orci y Alex Kurtzman; a partir de una historia de Roberto Orci, Alex Kurtzman y John Rogers; basada en los muñecos Transformers de Hasbro. Producción: Don Murphy, Tom DeSanto, Lorenzo di Bonaventura e Ian Bryce. Producción ejecutiva: Steven Spielberg, Michael Bay, Brian Goldner y Mark Vahradian. Música: Steve Jablonsky.
Fotografía: Mitchell Amundsen. Montaje: Glen Scantlebury y Paul Rubell. Diseño de producción: Jeff Mann. Vestuario: Deborah L. Scott. Estreno en USA: 3 Julio 2007. Estreno en España: 4 Julio 2007.
Sinopsis.
En una galaxia muy muy lejana (y no, esto no es Star Wars…) en los inicios de los tiempos surgió «el cubo». El cubo contiene «fuerza vital» y en aquel planeta donde imactó lo llenó de vida. Ese era el mundo de los autobots y los decepticons.
Megatron, líder de los Decepticons.
En el ocaso de su civilización el grupo conocido como los decepticons liderados por Megatron pretendían hacerse con el cubo para sus propios fines: la conquista del universo.
Y entonces empezó la guerra por el cubo (la fuerza vital), pero este se perdió en el universo. Los autobots y los decepticons recorrieron el universo en su busca. Y dicha búsqueda les llevaría al planeta Tierra.
La historia empieza con el ataque a unas instalaciones militares por parte de un enemigo «desconocido» que piratea el sistema, y no se saben sus intenciones.
Por otro un joven llamado Sam cuyo abuelo explorador hizo un descibrimiento único que se ocultó…
Pronto empezará la guerra en la tierra entre estos dos bandos por la fuerza vital. Si los decepticons lo consiguen conquistarán el universo…
¿Cómo es la película?
Tiene, como es de esperar, buenas dosis de acción y aventuras y añade escenas de humor. No es que el argumento sea complicado, pero tampoco le hace falta.
Eso sí, el ritmo de la película es muy lento, sobre todo al principio. La historia tarda mucho en ponerse en marcha mientras te cuentan la vida cotidiana de alguno de los protagonistas, a modo de presentarlos. Y una vez ha conseguido arrancar empieza a acelerarse hasta el final.
Tenemos
Efectos especiales.
Alucinantes. Resulta una película muy innovadora ofreciendo efectos nunca vistos. Las transformaciones de los transformers son increíbles y las luchas también. Un sobresaliente.
Optimus Prime, líder de los autobots.
Resumiendo.
Un argumento sencillo, un ritmo que va de muy lento a muy rápido y entre todo esto unos efectos especiales de primera línea.
Estamos ante la secuela de la película Noche en el museo de Ben Styler de 2006. Sencillamente es una película que ofrece lo que promete: pasar un rato entretenido y reírte, sin más. Al igual que su predecesora «Noche en el museo 2» ofrece una sencilla historia y muchos chistes para amenizar la película.
Cartel de "Noche en el museo 2"
Ficha técnica
Dirección: Shawn Levy.
País: USA. Año:2009. Duración: 105 min. Género: Comedia, familiar. Interpretación: Ben Stiller (Larry Daley), Amy Adams (Amelia Earthart), Owen Wilson (Jedediah), Hank Azaria (Kahmunrah), Christopher Guest (Iván el Terrible), Ricky Gervais (Dr. McPhee), Alain Chabat (Napoleón), Robin Williams (Teddy Roosevelt), Steve Coogan (Octavio), Bill Hader (general Custer), Jon Bernthal (Al Capone). Guión: Robert Ben Garant y Thomas Lennon. Producción: Shawn Levy, Chris Columbus y Michael Barnathan. Música: Alan Silvestri.
Fotografía: John Schwartzman. Montaje: Don Zimmerman y Dean Zimmerman. Diseño de producción: Claude Paré. Vestuario: Marlene Stewart. Estreno en USA: 22 Mayo 2009. Estreno en España: 22 Mayo 2009.
¡Vámonos que nos vamos! Imagen de actualidadcine.
Sinopsis
Larry Daley (Ben Styler) ha conseguido una mina con su empresa de venta de los productos que él mismo diseña. Apenas saca tiempo para, de vez en cuando, pasarse por el Museo a ver a sus amigos.
Para cuando consigue hacer un hueco en su apretada agenda para visitarlos resulta que el museo va a hacer reformas para sustituir buena parte de las esculturas por ordenadores holográficos. La mayoría de los habitantes del museo serán llevados al Archivo Federal en Washington, D.C, en el corazón del museo más grande del mundo.
La trama se complica cuando el travieso mono se lleva consigo la tabla de Ahkmenrah y al llegar a dicho almacén numerosas figuras cobran vida. Entre ellas la del hermano del faraón que quiere recuperar la tabla para sus oscuros propósitos, que puede poner en peligro al mundo tal y como lo conocemos.
Larry deberá salvar a sus amigos y evitar que el hermano del faraón ponga las manos encima de la tabla…
Efectos especiales
Como en la primera parte veremos cobrar vida a una variopinta amalgama de piezas de museo y en esta ocasión también de arte. Vemos mafiosos en blanco y negro, estatuas cobrar vida, animales de todo tipo, los soldaditos… De todo un poco para sorprender y divertir.
Conclusión.
Una divertida película con el sello de Ben Styler, aunque no le llega a la suela a «Tropic Thunder» dada la crítica y el humor retorcido de este, tenemos una película muy entretenida, sencilla, que nos hará pasar un buen rato.
¿Esperabais más? La película promete lo que da, ni grandes historias ni efectos de primera línea, sólo entretener, y lo consigue.
Bueno nada lo ha impedido y he ido a ver Terminator Salvation. Lo que he visto no me ha defraudado del todo aunque algunas cosas no terminan de gustarme, pero vayamos poco a poco.
Sobre la campaña publicitaria.
Se ha hablado si el material para la campaña ha sido excesiva por revelar mucha información. Después de ver la película, y hasta hace muy poco, pensaba que no. Es cierto que era mucha información pero por lo que he visto en la película no lo consideraba excesiva. Pero ahora he visto alguno de los trailers que no había visto y sí, se cargan algunas de las supuestas «sorpresas» de la película.
Yo lo dejo a continuación, si le das a play lo has hecho tú y no yo.
Sinopsis.
Estamos en el futuro descrito por Kyle en Terminator 1. La supercomputadora Skynet tomó conciencia de sí misma y consideró a los seres humanos como una amenaza que había que erradicar. Dicha computadora estaba diseñada para el control del armamento militar y disparó dicho armamento arrasando el planeta en lo que los supervivientes llamaron «el día del juicio final». Ahora los humanos han sobrevivido viven un infierno peor: la guerra contra las máquinas.
En este apocalíptico futuro la película narra las batallas entre humanos y máquinas. Los humanos preparan un ataque a las máquinas y estas por su parte tienen sus propios planes: están desarrollando una «nueva» generación de Terminator (los T-800).
Cartel de Terminator Salvation. De izqda a dcha: John Connor (Cristian Bale), T-600 y Marcus Wright (Sam Worthington).
El argumento de la película profundiza en estas luchas narradas por Kyle y de las que algo sabíamos por las películas anteriores. Además introduce un nuevo hilo argumental que espero se explote en las siguientes dos entregas (¿Pero que no sabías que han hecho esta película anunciando que sacarían dos más? Pues sí: tendremos Terminator 5 y 6) que no os pienso desvelar, para eso la veís y luego hablamos.
Por un lado tendremos a un extraño llamado Marcus Wright que no recuerda absolutamente nada de su pasado. Por otro a John Connor como líder de la resistencia humana, un todo-terreno como el profetizado por Kyle, un líder, un experto en máquinas y un ídolo. Máquinas y humanos desplegando sus mejores estrategias para destruirse mutuamente y en medio de este caos Marcus y John serán determinantes.
Efectos especiales
Sí, es una película de acción a raudales y de caros efectos especiales. ¿Es además una gran película innovadora en esta materia? La respuesta es clara: NO. No he visto en esta película nada que me llame particularmente la atención, nada innovador que no haya visto antes. Las máquinas más grandes, ya hemos visto aún más grandes en Transformers. Los Terminators: ya lo tenemos muy vistos, si bien con los medios de hoy día se ven mucho mejor. Pero no supone esta película en la materia de innovar lo que supuso en su día Terminator o Terminator el día del juicio final.
Algunas contras **spoiler**
La explicación del plan de las máquinas a mi parecer se queda un poco coja, contada con prisas. Esta claro que los detalles se dejan para las siguientes películas donde, esperemos, todo termine de tener sentido. Mientras tanto tendremos una sensación de «aquí falta algo». Porque este tipo de detalles lo separan del futuro que se nos había relatado en las anteriores.
Además, ¿Por qué Skynet sabe quién es Kyle? ¿Y si lo sabía porque no lo mata antes? Todo queda aparentemente en el aire a la espera de una explicación futura que de no llegar defraudará profundamente.
**Fin espoiler**
Resumiendo.
Una película bien hecha que se hace entretenida de ver con buenas escenas de acción y situaciones de tensión que te mantiene con todos los sentidos puestos en lo que ocurre en la pantalla. Algunos detalles del guión no terminan de encajar con la imagen que el público nos habíamos hecho tras ver las anteriores entregas y quizás esto explique que no termine de funcionar en taquilla. Reitero que espero que las próximas entregas solucionen este aspecto. Y aunque sus efectos especiales no me resultan innovadores sí son de primerísima línea.
Terminator Salvation: el T-600 y al lado el Harvester (en pequeño otra vez el T-600 para que se vea la diferencia de tamaño).
Recomendable para los amantes del cine de acción, por supuesto.
Aún no la había visto pero la recomendación de un amigo me hizo decidirme. Así que hoy aprovecho para comentar Tropic Thunder o como Ben Stiler se ríe de la industria cinematográfica.
Cartel de Tropic Thunder.
Argumento:
Durante la guerra de Vietnam se reclutaron 10 hombres para efectuar una operación de rescate en territorio enemigo en una misión considerada suicida. De esos diez hombres, 4 volvieron. De esos 4 hombres, 3 escribieron un libro. De esos 3 hombres, 2 lo publicaron. De esos 2, uno vendió los derechos para hacer una película. Esta es la historia de quienes intentaron hacer esa película.
Tras presentar a los protagonistas mediante los anuncios de sus productos así empieza la película. Ya la presentación de los actores que hacen dicha película es sin duda una buena burla de los prototipos de actores: Alpa Chino que tiene una industria de refrescos, Jeff Portnoy que hace películas de «humor» y tiene problemas con las drogas,Tugg Speedman que es la burla del prototipo de actor de cine de acción pero este obsesionado con conseguir un Óscar, Kevin Sandusky un actor novato y Kirk Lazarus un oscarizado actor que se somete a una operación para meterse en el papel de un militar afroamericano.
De izqda a decha: Kevin Sandusky (Jay Barruchel), Alpa Chino (Brandon T. Jackson), Tugg Speedman (Ben Stiler), Kirk Lazarus (Robert Downey jr.), Jeff Portnoy (Jack Black) y el director dentro de la ficción de la película de Tropic Thunder.
La presentación de los personajes, cada uno con sus peculiaridades, es ya buenísima. Los anuncion de Tugg Speedman en una de sus sagas de acción sencillamente desternillante: cuando la tierra estuvo en peligro, lo llamaron, cuando volvió a estar en peligro lo volvieron a llamar y nadie esperaba que volviera a suceder tres veces más…
La trama se complica cuando la película peligra con suspenderse y deciden hacer tomas «realistas» en otra parte de la jungla. Aunque el motivo por el cual el director accede a tal locura me parece un poco forzada. A partir de aquí vendrán los problemas, el grupo se pelea y se meten en territorio ocupado por narcotraficantes armados y se arma una buena.
Tom Cruise como Less Grossman. Os dije que no os lo íbais a creer.
Efectos especiales.
No es una película de efectos especiales pero los que aparecen para parodiar los efectos de las películas a las que hace mofa me encantaron. Cabezas rodantes, tripas que salen, manos rotas… Si la veis fijaos bien. Muy trabajado.
Para acabar.
Tropic Thunder desde luego no es un peliculón, ni falta que le hace. Es una película humorística de las de Ben Stiler donde saca burla a buena parte de la industria cinematográfica y su funcionamiento. Muchas veces no hace uso del humor inteligente, ¿Para qué? Humor fácil, burla, parodia, políticamente incorrecto… Es para pasar un rato y reirte, ya pensarás otro día. Y como dice Pablo Motos relájate xD.
Pertenece al entrenamiento de Sly para The Expendables. Pues bien algo que se había quedado en el aire y no había puesto es el vídeo de dicho entrenamiento. Os lo dejo a continuación, a ver que os parece de lo que es capaz el señor Stallone a sus 63 años.
